Театральное искусство первой трети XX века - поистине неиссякаемый источник новаций и экспериментов, нашедших отражение в театральной педагогике будущего. Психологический театр Станиславского, искусство выразительных форм Мейерхольда, синтетические спектакли Таирова, Старинный театр Евреинова, игра и импровизация Вахтангова, техника актерской игры Чехова - все это ценнейшие родники для современной педагогики сценической речи. Первостепенное значение ритма и музыки в организации драматического де...
Театральное искусство первой трети XX века - поистине неиссякаемый источник новаций и экспериментов, нашедших отражение в театральной педагогике будущего. Психологический театр Станиславского, искусство выразительных форм Мейерхольда, синтетические спектакли Таирова, Старинный театр Евреинова, игра и импровизация Вахтангова, техника актерской игры Чехова - все это ценнейшие родники для современной педагогики сценической речи. Первостепенное значение ритма и музыки в организации драматического действа, доказанное творчеством великих представителей русского театра, невозможно переоценить и в деле дикционно-голосовой и пластической подготовки актеров. Музыкальность и ритмичность - главные герои настоящего учебного пособия, обращенного к педагогам и аспирантам актерских и режиссерских факультетов театральных школ. Книга «Уроки сценической речи. Музыкально-ритмический тренинг» авторов Юрий Васильев, Дмитрий Лагачев оценена посетителями КнигоГид, и её читательский рейтинг составил 0.00 из 10.
Для бесплатного просмотра предоставляются: аннотация, публикация, отзывы, а также файлы для скачивания.
Рецензии на книгу
Написано 0 рецензий